正在上海觉群艺术空间举行的《心相——龚静作品展》，积聚了作者龚静自2020年于今的画图创作。这些作品有对前东说念主的翰墨致意，也有直吐胸宇的详细心性，如归拢扇扇掀开的窗，让东说念主窥见一位写稿者在文字除外的另一种抒发。

龚静在开幕式上

龚静说，我方作画频频常“浓墨少量上去了，任其散开”——“也许化成一团，也许成为磅礴的一笔起原。”这看似马虎的背后，是一位中年提笔、55岁始系统学习国画的写稿者，对艺术怀抱的虔敬与勇气。她向画家乐震体裁艺，却不囿于借鉴，而是在传统与现代之间摸索我方的言语。

展览现场

画展取名“心相”，意蕴丰富。一方面，来自上海话中“作念事要有心相”的说法，指的是专注、任意、不慌不忙的作念事气派；另一方面，“心相”亦指内心的仪表、精神的照耀——画作所呈现的，恰是作者心灵的面貌。正如作者、诗东说念主赵丽宏所言：“龚静的字画，展现的不仅是她对艺术的追求，亦然她的特性真是切袒露。龚静把我方的真特性倾注在砚纸之间，笔笔见特性，字字映心迹。”

龚静书道作品，2024年

乐震文这么评价：“当我看到龚静的画作时，开云体育不禁惊奇：行为一位作者学者，她大要从深厚的中国画图传统中，打开一扇属于我方的窗。她将中国画的深层底蕴与西方现代艺术想考，不着踪迹地会通在作品中，分寸拿抓得恰到公道。从她的画作中，也能看出她创作时的所想所想。”这扇“属于我方的窗”，既是对传统的致意，亦然对个东说念主艺术规模的拓展。

行为一位作者，写稿与字画本是文东说念主传统的一体两面。龚静提起画笔，不仅是技术的修习，更是在省略情的宇宙中寻找内心的安心。她的画作取名，频频清醒出一种出其不虞的叙事性——仿佛每一幅画背后皆藏着一个待评释的故事。那幅青绿泼墨画名为《但我知说念你在那儿深藏》，读来便觉画中藏着一场消散的对话；《雪山不会铭刻看过雪山的东说念主》带着多少浮世绘的调性；《来，随着我，咱们去换孑然紫衣》则充满了玄幻的邀请和色调的遐想。这些名字赋予了画面以体裁的温度与情节的张力，让不雅者在视觉除外，又多了一层阅读的乐趣。

龚静作品《向山地废弃》

龚静作品《雪山不会铭刻看过雪山的东说念主》

龚静于今深深铭刻在新民晚报上发表的一幅水彩画作，成为她第一幅登上报纸的作品，那是对她跨界探索的荧惑。展览现场，水墨与色调交汇，心性与笔意相融，龚静的“心相”就是如斯——浓墨一任散开开云(中国)，恰如其东说念主。